{"product_id":"unknown-figures-de-l-art-ndeg-29-le-design-dans-l-art-contemporain-9782353110674","title":"Figures de l'art, n° 29. Le design dans l'art contemporain","description":"\u003cp\u003e\n      \u003cb\u003e\n        \u003ci\u003eFigures de l'art 29\u003c\/i\u003e\n      \u003c\/b\u003e\n    \u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\n      \u003cb\u003eLe design dans l'art contemporain\u003c\/b\u003e\n    \u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe design est-il l'ultime figure de l'histoire de l'art ? D'une « ruse de l'art » qui, prenant la place de la « ruse de la raison » hégélienne, aurait sécrété un monde de « l'art à l'état gazeux », habile à dissoudre les hiérarchies \u003ci\u003eHighandLow\u003c\/i\u003e en « designCorinne » ?\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLe design prend son essor à la fin du XIX\u003csup\u003ee\u003c\/sup\u003e siècle avec celui de la classe bourgeoise. Il est « l'expression » par excellence de cette classe que Marx désigne comme « la plus éminemment révolutionnaire de toute l'histoire de l'humanité ». C'est dans cet esprit qu'elle lance une OPA sur le plus vieux marché du monde, celui de la beauté ; au moment où celle-ci est répudiée pour « prostitution » par ceux-là mêmes qui lui ont consacré leur vie depuis toujours : les artistes.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDans ce procès de détournement, les marchandises de l'industrie reçoivent une part de l'aura sacrée de la « beauté désintéressée » des « oeuvres d'art » qui, elle-même, avait hérité d'une part de celle des « oeuvres de culte », lorsque ces dernières ont été extradées dans les musées de la République, pour être offertes, ainsi « métamorphosées », à la contemplation du « peuple universel des droits de l'homme ».\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e« (To) Design » dit ce coup de force et de génie du « bourgeoisisme ». Ce « transfert de pouvoir » - «\u003ci\u003e translatio imperii\u003c\/i\u003e » grâce auquel la classe la plus « enfumeuse » de l'histoire de l'humanité réussit à harmoniser, avec plus ou moins d'humour, le sacré et le profane, dans l'eucharistie de marchandises joutant de luxe ; quitte à inviter ses penseurs à repenser avec Nietzsche et Dewey l'expérience esthétique comme une expérience s(c)ynesthésique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eIl faudra toutefois attendre l'exposition des Brillo Boxes de Warhol à la \u003ci\u003eStable Gallery\u003c\/i\u003e en 1964 pour que, d'une part, le design acquière une véritable plus-value d'art, et que, d'autre part, l'art se réconcilie avec la beauté. Dés lors, c'est sur le modèle de \u003ci\u003eThe Business Warhol Entreprises\u003c\/i\u003e que les principaux artistes et designers de la fin du XX\u003csup\u003ee\u003c\/sup\u003e siècle vont développer des clusters d'entreprises propres à faire rayonner leur « griffe » dans le monde entier en déployant des chaînes de galeries, sites web ou salles de vente eux-mêmes identifiables au premier coup d'oeil au design de leur logo.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003ePoursuivant la réflexion engagée dans AC-DC : \u003ci\u003eart contemporain, design contemporain\u003c\/i\u003e (éd. HEAD, Genève, 2008) et Philosophie du design (Figures de l'art 25, éd. PUPPA, 2013), les articles de ce numéro 29 de Figures de l'art, qui proviennent pour l'essentiel du colloque : « Le design dans l'art contemporain » que nous avons organisé au Capc, Musée d'Aquitaine et Cap Sciences de Bordeaux en novembre 2013, analysent l'art dans le miroir du design et le design dans celui de l'art.\u003c\/p\u003e","brand":"PU PAU","offers":[{"title":"Used - good","offer_id":53546825154902,"sku":"9782353110674-G","price":12.49,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/5829\/5382\/files\/product_image_9782353110674_1.jpg?v=1781700441","url":"https:\/\/www.momoxbooks.com\/products\/unknown-figures-de-l-art-ndeg-29-le-design-dans-l-art-contemporain-9782353110674","provider":"momoxbooks","version":"1.0","type":"link"}